青花海水雲龍紋梅瓶

本件拍品原陳設於高爾伉儷芝加哥宅邸
The present lot displayed at Mr. and Mrs. Gold's Chicago residence.

梅瓶小唇口，短頸，豐肩，腹下漸收，內凹圈足露胎。通體罩施白釉，釉色透明而微泛青，外壁以青花裝飾，色澤清新明快，雅致清麗。通體以五龍紋飾為主題，象徵至高無上皇權、帝王威儀及太平盛世。瓶頸、肩處依序飾蕉葉紋、海水波濤及如意雲紋；腹部繪五龍騰躍雲間，龍首高昂，雙目圓睜，或霸氣正視，或騰空而起，或雲間遨遊，或破海而出，或張翼振翅，虯軀矯健，威風凜然，千姿百態。周邊祥雲形態各異，連綿蜿蜒，雲蝠交錯，伴隨龍群穿梭蒼穹，營造出磅礡氣勢與靈瑞集結之境。近足處海水奔騰，寓意「一統四海」、「江山永固」、「國泰民安」，充分體現雍正帝治世理想與天下觀。足底中央青花書「大清雍正年製」三行六字篆書款，色調深沉，筆力工整，轉折處圓滑大氣。整器胎體潔白，釉質滋潤透亮，構圖疏朗，層次分明，畫面動靜相生，清雅雋秀與宏闊氣象兼備，盡顯雍正御瓷之高華風範。

唐開其制宋尤精，經瓶修影入丹青。溜肩圓腹明風在，形神各見古今情
梅瓶肇見於唐，宋遼時期較為流行。因瓶體修長，宋時亦稱「經瓶」，其用途為酒器或花器；至明、清兩代，成為經典陳設用瓷。據民國許之衡《飲流齋說瓷》載：「口徑之小，僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶也。」宋代梅瓶造型挺秀俏麗，富柔美之趣；明代則線條飽滿有力，呈雄健敦厚之風；清代梅瓶造型與紋飾雖承御窯廠摹明代永樂、宣德風格傳統，然雍正時期由欽慕古物轉入摹古抒情，更具獨特藝術視野，工匠往往擷其精華加以組合化裁，既保留經典元素，又見微妙變化，風格鮮明。據《清宮內務府造辦處檔案》記載：「雍正六年五月二十六日，太監劉希文、王太平、王常貴交來…青花白地仿宣窯梅瓶二件…傳旨：著配做漆架座，先將各樣的樣式每樣做成木架一件，呈覽再做。欽此」。可見宮廷對此類器物甚是重視，製作亦極為審慎。

圖一明早期〈釉裏紅歲寒三友圖梅瓶〉，H36.3cm，南京博物院庋藏
1991 年 2 月南京江寧東善橋鄉前盛村，明正統十三年（1448 年）宋鉉夫婦合葬墓出土，
出處：南京博物院網站
圖二明宣德〈青花龍紋梅瓶〉，H54.4cm 1984 年景德鎮御窯珠山出土，
景德鎮陶瓷考古研究所庋藏
出處：《明代宣德御窯瓷器－景德鎮御窯遺址出土與故宮博物院藏傳世瓷器對比》，
故宮出版社，2015 年，頁 144，圖版 61
圖三清雍正〈青花海水白龍紋梅瓶〉，H34.5cm，北京故宮博物院庋藏
出處：《故宮博物院藏文物珍品全集－青花釉裏紅（下）》，商務印書館，2000 年，頁 90，圖版 76

對比明、清兩朝梅瓶形制，瓶身肩部曲線與足徑寬窄為最大差異。明代之例參見1991年南京江寧東善橋鄉前盛村，宋鉉夫婦合葬墓出土，南京博物院庋藏明早期〈釉裏紅歲寒三友圖梅瓶〉（圖一），及1984年景德鎮御窯珠山出土，景德鎮陶瓷考古研究所庋藏明宣德〈青花龍紋梅瓶〉（圖二），皆呈溜肩，上腹圓鼓，上寛下撇，足徑部較狹；清雍正時期之例如北京故宮博物院庋藏清雍正〈青花海水白龍紋梅瓶〉（圖三）、上海博物館庋藏清雍正〈青花釉裏紅折枝花果紋瓶〉（圖四），及本品皆承明式而加以調整，肩部更為豐滿，斂腹，脛部以下收得較直，呈現渾厚飽滿、挺拔莊重之勢，底書款亦自雍正一朝始有。
紋飾方面，明代龍紋多筆意奔放，如宣德青花龍紋例（圖二），五爪龍矯健生動，或濃或淡，隨心揮寫，展現率真意趣。本件清雍正〈青花海水雲龍紋梅瓶〉，則以精細筆法描繪龍鱗與水波，五龍翻騰雲海之姿各異，造型奇巧而層次分明，整器疏朗而不失磅礴氣勢。觀之如蒼穹行雲，龍影騰越，體現雍正一朝兼重幽雅雋秀與威儀之審美格調，氣韻渾融，既莊嚴大度，亦靈動秀逸。

御窯火候臻其極，陶政經營藝更精。摹古能新成一格，清華雅韻出洪陶
至雍正朝御窯體系日臻完備，梅瓶成為經典陳設御瓷，品類繁多，裝飾豐富，且量少而質精。其中青花類多為摹古之作，傳世主要有「折枝花果紋」及「龍紋」兩系，後者存世遠少於前者，極為珍稀。雍正年間，唐英受命駐景德鎮監督御窯，統領燒造一批工精藝絕傳世佳器。據《清史稿》載：「唐英講求陶法，於泥土、釉料、坯胎、火候，具有心得，躬自指揮。」其所製瓷器稱「唐窯」，為清代乃至中國歷朝瓷器技藝之顛峰。無論造型、彩繪、釉色、胎質，皆臻極致，馳名中外。北京故宮博物院庋藏清雍正〈青花海水白龍紋梅瓶〉（圖三）年代、造型皆與本品極為相似，其頸、肩處分別繪蕉葉紋、變形蓮瓣紋及海水波濤紋，腹飾行龍回首，映襯海水波濤，使得主題紋飾格外鮮明，可為本品之參考典範。然本品以五龍為主紋，分別呈正面龍、行龍、升龍、出水龍及應龍，各龍形態、繪畫技法各有千秋，呈現祥龍御風而行之壯觀景象，應屬雍正時期極為罕見之陳設御瓷珍品。

五龍並起翻雲海，一翼應龍破浪行。氣接蒼冥開境界，天光水色共縱橫
細觀本器，瓶腹以五龍錯置鋪陳，穿行雲海之間，動勢連貫而層次分明，構築出一幅翻湧開展的海天景象。五龍各具形態與神情，彼此呼應，各臻其妙。其一為「正面龍」，龍首迎視，雙目圓睜，前肢對稱舒展，身軀微呈弓勢，氣度端嚴穩重，具鎮攝全局之勢，象徵至尊威權與秩序核心；其二為「行龍」，身形修長，軀體呈波狀起伏，順勢穿行於雲氣之中，四肢舒展有致，線條流暢而富節律，展現騰挪轉折靈動與生氣；其三為「升龍」，龍首在上，呈升騰狀，動勢轉折自然，前肢微探，似欲攫取雲氣，神情警覺而靈敏，使畫面更添變化與張力；其四為「出水龍」，自海濤間躍起，水勢翻湧托舉其身，龍軀由低而高急速上升，浪花飛濺，動感強烈，凝聚破水騰空瞬間張力；其五則為最為醒目的「應龍」，雙翼展張，翼脈清晰，與無翼之龍形成鮮明對比，身軀盤旋於雲濤間，振翅欲起，氣勢昂揚，動中寓勢。
尤為可觀者為「應龍」之表現，又稱翼龍、飛龍，乃龍類中壽最長者，於上古傳說久負盛名，如屈原《天問》曾述其助大禹治水之功。《述異記》云：「龍五百年為角龍，千年為應龍。」漢史學家班固《漢書．敘傳》亦記：「應龍潛於潢污，魚黿媟之，不睹其能奮靈德，合風雲，超忽荒，而躔蒼也。故夫泥蟠而天飛者，應龍之神也…。」其形象早見於青銅、漆器與繪畫之中，然入於御窯瓷器，則始見於明永樂、宣德之際，而清三代瓷器採用應龍為裝飾器物，流傳甚少。法國吉美美術館庋藏明約1450年〈青花龍濤紋雙耳瓶〉（圖五），腹部應龍形象，與本品所繪同承宣德朝海獸紋體系中之雙翼龍，脈絡可循，可資參照。
然本品妙處不止於承襲。應龍張翼振翅，凌波躍起，盤旋於翻騰海濤與流雲間，勢若乘風御氣，動中寓勢，氣貫全器。五龍錯落呼應，雲濤翻湧，構成天地開闔、海天一氣宏闊境界。既承明代雄渾氣格，又融雍正御窯精整含蓄，誠為雍正朝陳設御瓷難得之藝術傑作。
此類名器於收藏界備受喜愛，屢屢創下不俗佳績，如拍賣於廈門保利2021年5月6日，編號969，清乾隆〈青花穿花龍紋梅瓶〉（圖六），以人民幣9千2百57萬5千元成交，足證雍正御窯佳瓷歷歲彌珍，聲價益顯。

圖四清雍正〈青花釉裏紅折枝花果紋瓶〉，H35.6cm，上海博物館庋藏
出處：《中國陶瓷全集 14 －清（上）》，錦繡出版事業，2000 年，頁 155，圖版 159
圖五明約 1450 年〈青花龍濤紋雙耳瓶〉，法國吉美美術館庋藏
出處：《東洋陶磁大觀 8 －吉美美術館》，株式會社講談社，1978 年，圖版 29
拍場類似作品
圖六清乾隆〈青花穿花龍紋梅瓶〉，H33cm
拍賣於廈門保利 2021 年 5 月 6 日，編號 969，成交價 RMB 92,575,000

宮府清華兼士氣，一瓶千載定名傳
雍正一朝瓷器之美，堪與明永樂、成化相頡頏，臻於「增一分則拙，瘦一分則陋」之境界，無愧後世「雋永」美譽。本品胎質白潤細膩，器型較大，採分段製作後粘接，修胎精嚴，形制規整而比例勻稱，既見挺秀之姿，復具沉穩之度。整體工藝考究，腹部五龍繪製精絕，龍鬚、龍唇刻畫入微，尤以點睛一筆最見神采，令龍形頓生靈動，英姿勃發，更寓示帝王威儀與神聖尊嚴。瓶身下方海水紋以淡藍細描，浪花飛沫，層層推湧，既見汪洋浩瀚氣勢，亦與群龍騰躍相互映發，形成海天同構、物我交融之境。其燒造之精，殆稱空前；釉色溫潤，光澤含蓄而深厚，尤見雍正御窯之極致審美品味。又本器自二十世紀初以來流傳有緒，為高爾伉儷收藏，並編列藏品編號DG/1970/200，曾陳列於玄關案桌上，不僅體現御用瓷之富麗典雅，亦流露文人審美清逸氣息，於宮廷華貴與士人風韻間，取得高妙平衡，堪為雍正御瓷難得典範。