竹雕虎丘試茗圖筆筒

本件拍品於倫敦佳士得 2013 年 11 月 5 日編號 90 來源封面及內頁
This lot was sold at Christie's London, 5 November 2013, lot 90
Catalogue cover and lot detail page

筆筒以竹莖雕成，圓筒狀，下承三矮足，色澤沉穆含蓄，古意盎然。外壁施薄地陽刻，通景描繪「虎丘試茗」勝景。畫面雲煙縹緲，蒼松古木掩映，松幹鱗皴嶙峋，枝葉蒼勁有力。磐石平台上一僧二俗，三人席地而坐，神情從容，論茗品茗。崖邊童子跪地烹茗，江岸波光粼粼，舟泊岸邊，船夫已酣睡於甲板，意境清幽，恍如夢境。整器刀法揮運，或粗或細，或深或淺，以顯人物神采。山石險峻，樹木挺拔，刀痕如筆，轉折生姿，自成丘壑。背景皆刮平留白，竹絲歷歷在目，既映襯主景，更生肌理之美。其風格當承吳之璠陽文手法，藝趣雋永，神韻卓絕。
明清之際，蘇州經濟文化空前繁榮，工藝門類齊備，名手輩出，遂有「良材雖集京師，工巧則推蘇郡」之譽。清代浙江巡撫納蘭常安所著《受宜堂宦遊筆記》：「蘇州專諸巷，自琢玉、雕金、鏤木、刓竹，與夫髹漆⋯無不極其精巧，槩之曰蘇作。」蘇作工藝匠心獨運，尤以竹刻、玉器及木雕著稱，不僅技法精湛，亦體現雅致生活美學。
同時，吳地文風識盛，文士多所參與，益發推動竹刻藝事興盛，嘉定蔚然成風，名家迭出。如康熙前期嘉定派竹木雕刻家吳之璠，工於深刻，以高浮雕見長，又取法北魏浮雕，以薄地陽文凸顯主體，四隅留白，別出新意。蘇州竹雕以簡素寓繁工，不僅在地方受推崇，更為宮廷所賞識。素喜文人風骨的乾隆帝，曾作御製詩〈詠竹刻筆筒〉：「翠蕉綠竹各分刊，簡易其中卻見艱；愛此雖然同玩物，未離翰墨詠遊間。」點出竹刻雖屬案頭清玩，然於簡素中寓精工，於翰墨間寄高致。

圖一清〈玉園蔬圖筆筒〉，台北國立故宮博物院庋藏
出處：《宮廷之雅－清代仿古及畫意玉器特展圖錄》，
台北國立故宮博物院， 1997 年，頁 176-177，圖版 57
圖二清〈竹刻園蔬圖筆筒〉，台北國立故宮博物院庋藏
出處：同圖一，頁 176

由於蘇作竹雕蘊含文人氣質與高妙工藝，漸成宮廷玉器與其他工藝創作之設計藍本。如台北國立故宮博物院庋藏清〈玉園蔬圖筆筒〉（圖一），此玉筆筒仿清〈竹刻園蔬圖筆筒〉（圖二）之題材、手法，展現宮廷畫意玉器審美雅尚。而本件筆筒所構圖式，與本次拍品編號307十八世紀〈白玉虎丘試茗圖筆筒〉屬同一畫意樣稿，兩者雖媒介各異，然布局一脈相承。無論前述台北故宮之例，抑或本次白玉與竹雕筆筒二器，皆見相同畫稿於異材間的巧妙轉化，展現內廷工匠仿摹原作之純熟技巧，亦表露帝王對原器鍾愛賞識。細觀之，本品構圖疏密有序，賓主分明，對比強烈。素地可見樸質竹絲，精鏤細琢處則肌潤光澤，展現品茗生活的典雅美學與卓越工藝。