

觀音木雕彩繪製成,呈現瑞穆寧靜之相,頭梳高髻,戴高冠,繒帶於腦後繫結,自然垂落。細眉秀目,面頰豐潤,大耳垂肩,首微低,神態慈悲祥和。身著天衣長裙,袒前胸,胸前垂掛瓔珞飾件,一條打結帛帶橫向束於腰際。輕柔披帛自雙肩自然垂下,繞臂過膝,沿岩座側緣蜿蜒流轉,沒入座下翻湧波濤,極具藝術美感。右手置膝持佛珠,左手向後撐地,右腿屈起,左腿彎曲平放,呈自在坐姿,氣定神閒。觀音右側侍立望天犼(註一),昂首俯伏,象徵守護法界、傳達天意與救度眾生,更顯濃厚人間氣息。岩座下方波濤洶湧翻騰,其間隱現一顆佛珠漂浮,寓意法力流轉、生生不息。觀音法相莊嚴,如悲憫眾生,望之儼然,與之靜靜對視,宛若經歷一場穿越千年的朝聖之旅。整體風格趨向寫實,人物形象更趨世俗化。面部表情細膩生動,肢體動作自然,衣紋簡潔流暢,線條感強烈且呈自然下墜之勢,節奏和諧,韻律分明,充分展現成熟雕刻工藝與深厚審美修養。
北宋中晚期,山西與四川地區佛教造像,皆受北方石窟藝術如雲岡、龍門等影響,為兩地造像發展的重要時期。風格取向彼此呼應,此趨勢源於共同的佛教信仰和藝術交流,在追求寫實與世俗化的審美理念下,逐漸形成表現相近的體系,亦反映淨土信仰之普及。如四川大足北山第180號窟庋藏北宋〈十三觀音變相主像〉(圖一)、山西省平遙縣雙林寺天王殿造像,明〈渡海觀音〉(圖二),及聖地牙哥藝術博物館庋藏十三世紀〈木雕南海觀音〉(圖三),與本造像多有相似之處。此類作品多呈現端莊典雅和閒然自適的虔靜之感,不似唐代造像般豐腴飽滿,反而更顯纖柔秀雅,清朗內斂,體現區域藝術語彙的交融與演變。

圖一 北宋〈十三觀音變相主像〉,四川大足北山第 180 號窟庋藏
出處:《中國雕塑觀音》,上海古籍出版社,1994 年,圖版 23
圖二 明〈渡海觀音〉,山西省平遙縣雙林寺天王殿造像
出處:同圖一,圖版 49
圖三 十三世紀〈木雕南海觀音〉,聖地牙哥藝術博物館庋藏
出處:聖地亞哥藝術博物館網站
此種區域造像的發展,亦與佛教在中國的傳入歷程息息相關。佛像與佛畫如同佛教本身,皆源於印度,興於西域,而盛於唐代。隨著鳩摩羅什、法顯和玄奘大師的東來與西行,佛經、佛像和佛畫一同被帶入中土,終得將慈雲引於西極,注法雨於東垂。作為以像傳教的佛法表徵,佛畫與佛像不僅承載宗教理念,也隨遣唐僧等遠渡東瀛,將佛教智慧之光傳至海外,使佛教文化長明於幽暗之處。
另一方面,北宋中晚期的佛造像風格,也受當時政治格局影響。宋朝國勢羸弱,北部受遼國壓境,後又遭金滅遼,宋、遼、金三國長期對峙,使宋室深受威脅。遼代長期與宋逐鹿中原,戰事頻仍,促成文化衝突與融合,使佛造像承唐代藝術傳統,又受草原民族特質影響,呈現威武健美、尚武的民族審美特色。宋遼金時期的佛造像,因此有別於隋朝的拙樸厚重和唐代的婀娜多姿,轉向莊重典雅而恬淡安詳的虔誠氣息。
觀音菩薩(註二)信仰源自印度,傳入中土後,歷經長期與華夏文化的交融與轉化,自唐宋以降,崇奉之風歷久不衰。觀音原為古印度佛教中之男性菩薩形象,及至中國,隨著菩薩信仰深入民間,其悲憫濟世、貼近人情的精神內涵愈受重視,造像形象亦逐步轉化,漸呈溫柔慈祥之女性特質。然此轉變並非一蹴而就,乃經歷中性化的過渡階段。如大英博物館庋藏宋/金〈自在菩薩像〉(圖四),以及辛辛那提藝術博物館庋藏遼代〈彩繪水月觀音坐像〉(圖五),皆可見其面容趨於女性化,而上身仍保留男性體態特徵,正為觀音形象由男性向女性轉化過程之明證,亦反映佛教造像在不同文化語境下的調適與演變。

圖四 宋 / 金〈自在菩薩像〉,大英博物館庋藏
出處:大英博物館網站
圖五 遼〈彩繪水月觀音坐像〉,辛辛那提藝術博物館庋藏
出處:辛辛那提藝術博物館網站
拍場類似作品 圖六 十三世紀〈木雕觀音坐像〉,
拍賣於巴黎佳士得 2012 年 12 月 19 日,編號 177,成交價 EUR 9,025,000
古代造像所用材質,多以土、木、金、石為主,其中木質造像雖出現最早,然因材性易朽,保存尤為不易,凡能歷劫而完存者,實屬罕見,尤顯珍貴。宋、遼、金時期之造像藝術,以木雕為其典型代表,常於其上敷泥加彩,或兼施描金、鑲嵌珠珞,風格典雅而秀麗,工藝臻於成熟。尤以觀音菩薩之彩繪木雕,最能發揮此材質之藝術潛能,其造型構思別開生面,雕琢精絕,技法登峰造極,影響深遠而難以逾越。正因其藝術高度與存世稀少,遂為後世所珍,歷來備受藏家青睞與推崇。如拍賣於巴黎佳士得2012年12月19日,編號177,十三世紀〈木雕觀音坐像〉(圖六),即創下不俗成交紀錄。
本尊觀音造像結構嚴謹,比例勻稱,雕工精細入微。上半身略顯修長,予人凜然端肅、偉岸而不失慈和之感。其衣褶深刻有致,層層起伏,佩飾華美而不流於繁冗,局部尚存舊時風彩,足見原貌之清麗。相較前述博物館藏及拍場同類觀音像相比,本尊像風格尤顯端雅秀逸,造型含蓄內斂,堪為宋代木雕觀音中難得之佳作。其傳承亦極為顯赫,曾為倫敦著名古董商埃斯卡納齊所藏,後歸懷世博堂收藏,並先後收錄於其十周年及三十周年紀念展覽圖錄之中,著錄完備,來源清晰,流傳有序。如此兼具卓越藝術水準與顯赫遞藏背景,進一步增益其歷史價值,並確立本作於木雕藝術收藏體系中之關鍵地位,誠屬珍罕難得。
註一:「犼」,亦稱望天犼、朝天吼,為一種異獸,傳說為龍王之子,在華表柱頂對天咆哮,能上傳民情,下達天意。於《封神演義》中,金毛犼原是截教仙人金光仙,敗陣後臣服於觀音,成為其坐騎。
註二:「觀音」出自梵文Avalokitesvara,意謂「觀察世間音」,指觀音循聲救苦、有求必應。玄奘大師譯為「觀自在菩薩」,別號圓通大士,以大慈大悲救濟眾生為本願。因眾生遇難誦念其號,即時觀音聲前往救渡,故名觀世音菩薩。因能觀察一切諸法,無礙自在之意,又名觀自在菩薩。作為佛教中慈悲和智慧的象徵,觀世音菩薩無論在大乘佛教還是在民間信仰,都具重要地位。宋代「自在觀音」造像突破傳統,身邊出現「犼」為坐騎,顯示出牠對菩薩的尊敬與歸屬,也象徵強大力量被慈悲引導。