對瓶敞口，束頸，豐肩鼓腹，腹下漸收。一瓶腹較修長，另一瓶較圓潤。兩瓶裝飾主題相同，自瓶口至底，釉色呈寶藍色與金黃色漸層，通體鏨珍珠地，水草飄逸其間，黑、紅兩隻鯉魚自在悠游，釉色溫潤如琉璃，玲瓏透澈，有別於中國景泰藍風華之樣貌，具日本獨特的東方韻味。
七寶燒出自日語「七宝 」（しっぽうやき），屬於金屬琺瑯工藝品，由於其華美特點，宛如世間珍寶，故以佛經中「七寶」表達珍愛瑰寶之名。其工藝在金、銀、銅鐵的金屬上附一層透明釉，於高溫下燒製，使熔釉玻璃質料附於坯體表面呈現出美麗色彩。明治時期的七寶燒，從十九世紀三十年代末開始摸索試作，到七十年代出現突破性發展，並將工藝技法發揮到極致。
本對瓶於製作上先利用金屬胎鎚起技法凸顯鯉魚形態，再施以雕金技法，雕出細部魚鱗、鰓蓋，最後施以透明釉燒製，此為小笠原周造的獨門技法，能細膩表現出魚的立體及光影效果，展現生動形象。小笠原周造，日本愛知縣人，善於將金工技法與七寶燒藝術結合，創造出別具風格的作品。
七寶燒出自日語「七宝 」（しっぽうやき），屬於金屬琺瑯工藝品，由於其華美特點，宛如世間珍寶，故以佛經中「七寶」表達珍愛瑰寶之名。其工藝在金、銀、銅鐵的金屬上附一層透明釉，於高溫下燒製，使熔釉玻璃質料附於坯體表面呈現出美麗色彩。明治時期的七寶燒，從十九世紀三十年代末開始摸索試作，到七十年代出現突破性發展，並將工藝技法發揮到極致。
本對瓶於製作上先利用金屬胎鎚起技法凸顯鯉魚形態，再施以雕金技法，雕出細部魚鱗、鰓蓋，最後施以透明釉燒製，此為小笠原周造的獨門技法，能細膩表現出魚的立體及光影效果，展現生動形象。小笠原周造，日本愛知縣人，善於將金工技法與七寶燒藝術結合，創造出別具風格的作品。
