屏作長方形制，青白玉質，質地細膩，凝脂均勻。整體呈三聯式組合，外緣鑲包金屬連回紋邊框，典雅大方。雙面皆施陰線刻並填金，光華流轉。一面描繪山村景致，遠山層疊起伏，蒼翠連綿，雲嵐輕繞其間，宛若煙水相依。清溪潺潺，蜿蜒曲折，水光蕩漾。漁父泛舟溪上，隨流而下，蓑笠低垂，神情悠然。岸畔垂柳依依，微風過處，枝條拂動如翠簾輕搖。村童肩挑汲水，步履從容；牧童緩驅黃犢，行止相和，足踏沃土。數椽茅舍散置其間，屋內婦人低首織布，靜謐安然。蜿蜒小徑上，祖孫佇足相隨，似正尋訪友人，情態溫厚自然。全景布局和諧，層次井然，山水、人物、屋舍互相映襯，營構出一幅安閒自足、樸實生動的鄉村日常圖景，情境恬淡而意味悠長，盡顯文人審美中所推崇的田園逸趣。
另面為行書御題詩文〈水村圖〉（圖一），詩錄於《清高宗御製詩文全集（五）》，御製詩三集，卷十三，乃乾隆皇帝受文人模式影響，顯露其鍾愛作詩之情。字體鐫刻細膩，流線順暢，書寫娟秀，可見刻工之巧。詩文內容提及元代名家趙孟頫所繪〈水村圖〉（圖二），並著錄於《石渠寶笈》。該畫以平遠構圖描寫江南水鄉景色，營造靜謐閒逸之桃源意境，寄寓畫家遠離宦海、追求淡泊自適的理想人生。此種畫意轉化於本品之中，雖媒材有別，然鄉村景致的經營與情境鋪陳，實與原作精神若合符節，充分展現乾隆皇帝對「畫意玉器」的獨到鑑賞與詮釋。插屏外框飾以連回紋，線條嚴整勻稱，寓意連綿不絕，使整體更顯端雅含蓄。作品集雕刻、書法、繪畫與篆刻於一體，意境高雅清幽。可與台北國立故宮博物院庋藏清〈玉桐蔭博古插屏〉（圖三）相互參照，該作外包金屬與木質雙層邊框，取明代崔子忠〈桐陰博古圖〉為樣稿，其御題詩同樣錄於《清高宗御製詩文全集》，皆屬乾隆依歷代名家畫意題詩並製的陳設玉器。本品原亦應配有木質邊框，惜今已佚失。
屏風，為用以遮蔽的家具，小型插屏則放置於几案上，為陳設用器。玉製插屏始於東漢，盛行於清代，多以青玉、白玉、碧玉為材，採用浮雕、剔雕、戧金、描金等技法雕琢。同時，自明末清初以來，宮廷造辦處屢見以山水詩意畫為稿樣，融合宋元畫派筆意，創作「畫意玉器」，其構圖與意境足以媲美絹本或紙本山水畫。設於案頭，猶如一幅栩栩如生之雋雅畫卷，意韻悠遠。至乾隆年間平定回疆後，玉料供應充裕，亦促進宮廷大型陳設用器如山子、插屏等畫意玉器之製作。台北國立故宮博物院庋藏清〈玉秋巒夕照插屏〉（圖四），即為此類畫意玉器，且與本品同樣施以陰刻填金，工藝精巧，璀璨金色與溫潤玉質相映成趣，光影流轉間，彷彿將山水詩意凝固於玉石之上，既華麗而典雅，盡顯皇家雅玩風範。
細觀本品，詩文意涵與畫面構圖彼此呼應，遠山近水、亭臺樹石錯落安排，並將御題詩中所描繪之插秧耕作、機杼織布、茅舍人家與溪水潺潺等意象，轉化為連貫而富層次的敘事畫面，寓示治世勤勞、民生安和之理想境界，呈現靜謐清潤而富文人情致的審美追求，兼具高度裝飾性與觀賞效果。畫面經營上，山石以披麻、折帶之筆意刻寫起伏轉折，水紋則以流暢曲線表現，虛實相生，節奏分明；人物點景雖僅寥寥數筆，卻能恰到好處地引導視線流動，營造出「可行、可望、可遊、可居」的傳統山水理想境界。
本屏構圖取法傳統水墨筆意，以玉石為載體呈現中國山水畫之深遠意境，富麗而不失文雅，工巧而猶見清朗，充分展現清代「畫意玉器」所特有的審美高度，亦鮮明體現清宮皇家陳設器物兼具實用與觀賞價值的典型風範，實為傳世藏品中罕見之宮廷玉器佳作。
另面為行書御題詩文〈水村圖〉（圖一），詩錄於《清高宗御製詩文全集（五）》，御製詩三集，卷十三，乃乾隆皇帝受文人模式影響，顯露其鍾愛作詩之情。字體鐫刻細膩，流線順暢，書寫娟秀，可見刻工之巧。詩文內容提及元代名家趙孟頫所繪〈水村圖〉（圖二），並著錄於《石渠寶笈》。該畫以平遠構圖描寫江南水鄉景色，營造靜謐閒逸之桃源意境，寄寓畫家遠離宦海、追求淡泊自適的理想人生。此種畫意轉化於本品之中，雖媒材有別，然鄉村景致的經營與情境鋪陳，實與原作精神若合符節，充分展現乾隆皇帝對「畫意玉器」的獨到鑑賞與詮釋。插屏外框飾以連回紋，線條嚴整勻稱，寓意連綿不絕，使整體更顯端雅含蓄。作品集雕刻、書法、繪畫與篆刻於一體，意境高雅清幽。可與台北國立故宮博物院庋藏清〈玉桐蔭博古插屏〉（圖三）相互參照，該作外包金屬與木質雙層邊框，取明代崔子忠〈桐陰博古圖〉為樣稿，其御題詩同樣錄於《清高宗御製詩文全集》，皆屬乾隆依歷代名家畫意題詩並製的陳設玉器。本品原亦應配有木質邊框，惜今已佚失。
屏風，為用以遮蔽的家具，小型插屏則放置於几案上，為陳設用器。玉製插屏始於東漢，盛行於清代，多以青玉、白玉、碧玉為材，採用浮雕、剔雕、戧金、描金等技法雕琢。同時，自明末清初以來，宮廷造辦處屢見以山水詩意畫為稿樣，融合宋元畫派筆意，創作「畫意玉器」，其構圖與意境足以媲美絹本或紙本山水畫。設於案頭，猶如一幅栩栩如生之雋雅畫卷，意韻悠遠。至乾隆年間平定回疆後，玉料供應充裕，亦促進宮廷大型陳設用器如山子、插屏等畫意玉器之製作。台北國立故宮博物院庋藏清〈玉秋巒夕照插屏〉（圖四），即為此類畫意玉器，且與本品同樣施以陰刻填金，工藝精巧，璀璨金色與溫潤玉質相映成趣，光影流轉間，彷彿將山水詩意凝固於玉石之上，既華麗而典雅，盡顯皇家雅玩風範。
細觀本品，詩文意涵與畫面構圖彼此呼應，遠山近水、亭臺樹石錯落安排，並將御題詩中所描繪之插秧耕作、機杼織布、茅舍人家與溪水潺潺等意象，轉化為連貫而富層次的敘事畫面，寓示治世勤勞、民生安和之理想境界，呈現靜謐清潤而富文人情致的審美追求，兼具高度裝飾性與觀賞效果。畫面經營上，山石以披麻、折帶之筆意刻寫起伏轉折，水紋則以流暢曲線表現，虛實相生，節奏分明；人物點景雖僅寥寥數筆，卻能恰到好處地引導視線流動，營造出「可行、可望、可遊、可居」的傳統山水理想境界。
本屏構圖取法傳統水墨筆意，以玉石為載體呈現中國山水畫之深遠意境，富麗而不失文雅，工巧而猶見清朗，充分展現清代「畫意玉器」所特有的審美高度，亦鮮明體現清宮皇家陳設器物兼具實用與觀賞價值的典型風範，實為傳世藏品中罕見之宮廷玉器佳作。
